Revenant: rinascere dai sogni.

Cosa aggiungere a ciò che si è già detto di Revenant? Film dominato e trainato dalla presenza di Leonardo DiCaprio – già vincitore del Golden Globe e favorito ai prossimi Oscar, barzellette a parte; secondo lavoro di Alejandro G. Iñárritu, dopo Birdman, letteralmente incensato da critica e pubblico; ennesima opera per il cinema con l’etichetta del “o si ama o si odia” appiccicata addosso.

E invece no.

La disperata storia di Hugh Glass, cacciatore vissuto a cavallo tra il XVIII e il XIX secolo e sopravvissuto all’attacco di un grizzly, adattata per lo schermo da Iñárritu a partire dall’omonimo testo di Michael Punke (2003), è sia meno che più di quel che appare.

È meno perché ha i modi e le dimensioni di un kolossal, genere a cui lo stile del regista messicano poteva certo ambire ma non era detto né necessario che si adattasse; e vi collabora lo script, steso a quattro mani con Mark L. Smith, disseminato di frasi ad effetto e tempi teatrali ed enfatici davanti ai quali impallidisce perfino l’abbondanza di citazioni carveriane dello scorso film – e Revenant non a caso perde anche e soprattutto nel ritmo, sfiancato dalla ripetitività e da una sorta di ossessione a voler superare la soglia dell’umano radicata tanto nella trama quanto nella stessa, maniacale volontà di realizzarne una versione cinematografica idealmente perfetta.

Ma, del resto, è proprio  da qui che questo “mostro” avido di statuette della Academy trae il grosso della sua linfa vitale: l’immediatamente visibile, che sta prima di tutto nell’impostazione fotografica a cura di Emmanuel “Chivo” Lubezki, selvaggia e sconfinata proprio come la natura con la quale il revenant protagonista deve confrontarsi, e di una bellezza e perfezione ben al di là di qualsiasi riconoscimento materiale. Chi invece quest’ultimo ha finalmente il diritto inconfutabile di riceverlo è DiCaprio, ma non per le ragioni su cui, con ogni probabilità, la Academy baserà il proprio verdetto: la prova fisica dell’attore non si limita allo sforzo e al sacrificio, bensì a una totale immersione nel coacervo di dolore e rabbia del personaggio centrale, restituiti fra grugni, grida e lacrime e, cosa assi più difficile, attraverso sguardi in primo piano (anche rivolti all’obbiettivo) che fanno le veci del parlato.

Ed è da ritenersi pregio quello che qualcuno ha individuato come difetto, ossia l’interruzione dell’impetuosa corrente realistica del racconto principale compiuta dagli inserti onirici, dove si dispiega la straniante, sconcertante e finanche ieratica potenza della colonna musicale composta da Ry?ichi Sakamoto ed Alva Noto. Quel più che, assieme al ritrovamento dell’antica cifra stilistica di Iñárritu – la spiritualità del linguaggio del sogno – e con il supporto di una buona sinergia degli interpreti, anche secondari (dal comunque sopravvalutato Tom Hardy al giovane e intenso Will Poulter), fa di Revenant un romanzo cinematografico da leggere. Senza, però, considerarlo a priori un classico.

Francesca Fichera