Chi ama l’arte non è per forza di cose un possibile artista. Una distinzione molto cara a Virgil Oldman, battitore d’aste e collezionista di ritratti femminili, che sarebbe doveroso spiegare anche al suo autore, un certo Giuseppe Tornatore, apprezzato regista italiano le cui doti da amatore della Settima Arte non si possono dir paragonabili alle nettamente inferiori ambizioni di director internazionale. Al comando, come suo solito, sia della macchina da presa che da scrivere, dovrebbe essere al corrente delle difficoltà del buttar giù una sceneggiatura: a volte fluisce come la ruota d’un ingranaggio seghettato, in altri casi a rumorosi scatti dei denti ingombranti in collisione tra loro.

La politica degli incastri è da considerarsi come una sorta di scorciatoia per lo sceneggiatore dalle molte idee e dalla scarsa abilità, come appunto il fu regista del Nuovo Cinema Paradiso. Arriviamo così a La Migliore Offerta: Virgil vive solo, evita il contatto con chiunque indossando guanti in pelle di camoscio, non vuole cellulari e truffa i suoi clienti svalutando opere che poi acquista tramite il suo amico Billy alle aste tenute da lui stesso. Sono giorni in cui Claire Ibetson (Sylvia Hoeks) cerca disperatamente di mettersi in contatto con l’ufficio di Oldman, riuscendo infine ad ottenere una valutazione per gli arredi della sua casa e il cuore d’un anziano battitore, sconvolto e incuriosito dalla fobia di lei, agorafobica rinchiusa in camera da 12 anni.

Premesse positive e scenografie da svenimento decorano il film di Tornatore, Geoffrey Rush, protagonista eccellente, ruba la scena in ogni istante, indossa con sicurezza gli abiti di un personaggio fasullo tanto quanto il resto dei suoi allegri compagni, come Donald Sutherland e Jim Sturgess, quest’ultimo nei panni del giovane Robert, riparatore e meccanico miracoloso capace di conquistare la fiducia di Oldman. L’interesse è innegabile sin dall’inizio  si sopportano i dialoghi scritti per rattoppare le carenze esplicative della sceneggiatura e le vicende sembrano prendere pieghe sempre più coinvolgenti finché, poco alla volta, Tornatore aggiunge carne che non cuoce come dovrebbe.

La credibilità svanisce, l’evoluzione dei personaggi acquista un’artificiosità paragonabile all’automa di Jacques de Vaucansonin ristrutturazione ad opera di Virgil e Robert, fobie e convinzioni si sfaldano con ben poco e per motivi assurdi la bella Claire non appena è sola in casa si dà a gesti sensuali allungando il collo, girando nuda e praticando bizzarre fellatio al proprio alluce. Sul serio, non scherzo. Il tutto finalizzato al raggiungimento di un finale così costruito ed “antipatico” da distruggere tutto ciò che c’era di buono, un semplice escamotage drammatico telefonato ad ogni prova consegnata nelle mani dello spettatore. La Migliore Offerta si aggiudica la bocciatura, promossi solo Rush e, ovviamente, Ennio Morricone, le cui musiche, anche se meno originali del solito, non mancano di emozionare.

Dispiace uscire delusi dalla visione dell’ultimo Tornatore, le cui avventure in inglese de La leggenda del pianista sull’oceano erano di gran lunga migliori di queste, avvenute sull’italica terraferma del Nord del nostro paese. Ma per quanto si cerchi di ingoiare il rospo, le innumerevoli forzature, la stancante e fallimentare ricerca religiosa dell’intensità e la pessima interpretazione di Sutherland sono difficili da mandar giù ed a conti fatti si resta con niente in mano. Due ore che non annoiano né tanto meno entusiasmano, da vedere solo per apprezzare, ancora una volta, la grandezza di Geoffrey Rush.

Fausto Vernazzani